Episodio 05 | Alta Costura, Balenciaga y mucho más con Javier Martín Galán

Aquí tenéis algunos fragmentos del podcast para que veáis lo que se cuece dentro de la entrevista.

Fragmento 1

JAVIER:

Cuando entré en esta escuela, aparecieron por allí dos señoras que nos daban unas clases de alta costura, que eran las hermanas Carriches, Carmen y Emilia Carriches. Estas señoras habían trabajado con Balenciaga durante muchísimos años. Trabajaron en la sede de Balenciaga en Madrid, desde finales de los 40 o principios de los 50 hasta que cerraron en 1968.

Incluso después de cerrar Balenciaga, Emilia se fue a trabajar con Felisa Irigoyen que era su jefa de taller y fueron los que hicieron el vestido de Carmen Martínez Bordiú, que lo hizo Balenciaga, pero como él ya tenía su casa cerrada, lo hicieron en el taller de Felisa Irigoyen.

Colaboraron con él durante muchos años y eran realmente muy buenas cosiendo en técnicas de alta costura. Yo esas técnicas nunca las había visto hasta que empecé a ir a sus clases, pero como el trabajo manual me había llamado mucho la atención, enseguida vi que aquello era mi medio, o sea que me desenvolvía mucho mejor que el resto de los alumnos, que tardaba mucho menos en hacer las cosas…

Y ellas estaban encantadas porque aprendía muy deprisa. Entonces, en esos 4 años, aprendí muchísimo de técnicas de alta costura.

Después de terminar la carrera seguí teniendo relación con ellas. Iba a su casa, les preguntaba alguna duda por si algo no me quedaba bien y yo estaba encantado porque cuando ellas lo tocaban todo funcionaba.

Sobre todo al principio, que te ahogas en un vaso de agua porque no tienes tantos recursos y de repente ibas y ellas te decían cómo hacerlo.

Tenían unas manos increíbles… Aparte de tener la habilidad con las manos, tienes que entrenarlas y ellas tenían muchos años de profesión y les salía todo fenomenal… Parecía que no lo había tocado nadie.

Fragmento 2

ANDREA:

¿Puedes ponernos algún ejemplo de técnica de alta costura, para hacernos una idea?

J:

Por ejemplo, en la alta costura, una chaqueta sastre o un traje sastre, tiene que tener las cualidades. Las solapas y el cuello tienen que estar picados a mano. Tiene que estar hecho con entretela de sastrería. Se va picando para darle la forma a la solapa, eso asegura que la solapa durante mucho tiempo mantenga su forma y no se pierda no se arrugue ni se estropee y digamos que da un acabado muy artesanal, el volumen es mucho más bonito, más limpio, pero también hay que saber trabajarlo muy bien porque todas las puntadas a mano tienen que estar muy bien hechas para que nos sean una chapuza, para que estén bonitas.

Y luego, por ejemplo, en vestidos, hay otras técnicas diferentes donde se hilvana mucho a mano antes de ponerlas en la máquina, se marca por dónde va cada costura.

Nosotros ahora cosemos a un centímetro del borde o a dos centímetros, pero en la alta costura se marca la línea de costura y se cose sobre esa línea. Tiene un proceso en el que intervienen mucho las manos.

Fragmento 3

J:

La construcción de los trajes por dentro era maravillosa… Había cancanes que eran como naves espaciales, era un montaje de varillas... Era maravilloso cómo se podía trabajar.

Pero se trabajaba muy duro, nos exigían mucho… La primera vez que llegué a una prueba y Josep puso una chaqueta mía en la percha y me dice: "Se va para atrás" y yo: "¿Cómo que se va para atrás?" y me dijo: "Si en la percha no asienta bien la prenda, no se vende".

Entonces una de las pruebas que yo hacía antes de llevar cada prenda era poner la prenda en una percha para ver si la prenda se mantenía bien en ella. 

Realmente nos dio un empujón muy fuerte en técnica todos, nos puso el listón muy alto y nos ayudó a mejorar bastante en el oficio.